CIHA Journal of Art History (国际艺术史学会学刊)旨在为世界各地艺术史研究学者创造一个展示自己学术成果的平台，以此促进国际艺术史研究与艺术史教育的交流与发展。主编Peter J. Schneemann（彼得施内曼）和Thierry Dufrne（蒂里迪弗勒内）选取由中国、瑞士、墨西哥等七个国家的十五位学者完成的十三篇论文，展示不同文化背景的学者如何理解、阐释介入这一概念。尽管研究对象多元、研究者背景迥异，但十三篇文章都或多或少地指向一个理念：艺术家的艺术创造，艺

本书是针对国画初学者所策划的青绿山水画技法书, 分为技法讲解及教学课稿两部分。技法讲解部分主要分为概述、青绿山水画技法简介、青绿山水画技法讲解、古画临摹、多幅不同构图不同种类的青绿山水画绘制步骤演示以及写生创作技法讲解六个部分。每一部分的讲解都配有视频教程。讲解着重于用色、技法、造型特点、构图方式及初学者临摹学习过程中的难点要点等。教学课稿部分是将技法讲解部分所展示的课稿放大, 并与技法讲解部分一一对应, 同时, 教学课稿部分做了活页处理, 使读者临摹、检索、整理起来更加方便。

著名学者赵汀阳的漫画集。精选了其二十余年中随手涂鸦的漫画作品近一百七十幅，其中若干幅曾发表在1997-2007年的《读书》杂志上。漫画作品种类丰富，有钢笔，铅笔，墨笔，版画，丙烯画等，均为作者在从事哲学工作之余如开会，小憩等，随手画就的一幅场景、一个场面，或一个有意思的构思、想法或观念，无不智性、幽默，引人遐思，妙趣横生。

著名设计师程藜运用多种设计语言、印刷工艺和特种纸张，限度地还原作者原画的场景和质感，呈现随笔的氛围和意蕴，是对作品的完美整合、再现与阐释。

本书系艺术史学的学术专著。本书在国内首次系统梳理了20世纪英语世界中国艺术通史撰写状况，将十三部尚未译介的英文版中国艺术史专著引介到国内学界，以期以直接材料补充研究需要。同时，探索文学参与视觉艺术史建构的意义和西方学者对文学与视觉艺术关系的理解；通过本体与建构的差异比较，促进跨文化研究中双向交流与对话机制的形成。全书分为五章。第一章是20世纪英语世界中国艺术史编撰概观，第二章是20世纪英语世界中国艺术史之艺术观与艺术史观研究，第三章是20世纪英语世界中国艺术史中文学与艺术关系研究，第四

本书讨论了互联网环境下艺术共享的形式、内涵与优势。互联网的发展和移动终端设备的日益普及，为艺术共享带来了新兴的发展平台和模式，也为艺术创新开启了新的虚拟空间，传统艺术共享方式被打破，新的“艺术共享网络”开始建立。媒体的多元化在一定程度上能够带动艺术产业的发展，艺术共享平台的创建不仅仅是民众的自发行为，很多平台也得到了政府的大力支持。互联网环境下的艺术消费者、艺术供给者和艺术共享方式都呈现出新的特点，网络短视频、网络音乐、网络文学、网络设计、民间艺术开发等艺术共享平台发展前景很大；艺术创

《邓石如篆书技法要诀》是书法爱好者学习篆书极具指导意义的入门字帖。
此书从邓石如篆书的笔画写法、用笔特色、结构特征、章法特点以及对邓石如篆书的风格特点的分析，十分全面地阐述了邓石如篆书的特色及历史地位，是我们学习书法的经典入门法帖，极具市场潜力，现以八开本全新修订面市，以飨读者。
虽说篆书在现今社会的实用性几可忽略，但其审美功能仍较突出，且紧跟当下书法入门篆隶筑基的学习热点，亦十分受读者欢迎。

《汉隶〈曹全碑〉技法要诀》，是书法爱好者学习汉隶《曹全碑》极具指导意义的习字帖，深受读者喜爱。此书从《曹全碑》的笔画写法、用笔特色、结构特征、章法特点以及对《曹全碑》的风格特点进行分析，全面地阐述了《曹全碑》的特色及历史地位，使初学者能较快地了解和掌握其书写要领，是我们学习书法的经典入门法帖。

这是一本Procreate绘画教程。本书首先介绍了界面、操作手势、笔刷等Procreate的基础知识，然后通过两个小案例带领读者了解软件的基本操作技法。本书共收录70多个案例，涉及植物绘制、静物绘制、动物绘制和人物绘制，每个案例都展示了重要的绘画步骤和所用笔刷，并在中间穿插了一些重要的知识点。 本书作品风格可爱、温暖，内容通俗易懂，适合爱画画、爱生活的读者学习。希望大家学完本书，可以用插画记录生活中的美好。

《论指挥》一书是瓦格纳论著的集大成之作，详细阐述了他关于指挥和音乐作品诠释的理论。本书也是指挥艺术的最早的经典著作之一，他的观点和指挥风格影响了众多同辈与后辈指挥家，在指挥艺术史中有着十分重要的地位和意义。此前从未有这样一位音乐大家在纸上写下如此富有洞察力、饱含深意、启迪心灵的基本原理来指导上台表演的音乐家。徐志廉教授的译本是根据纽约DoverPublications在1989年出版的英文版翻译而成，此版本是伦敦1887年版本的再版。相信它的面世将为国内的指挥艺术的研究提供一份非常有价

传统吉祥文化作为中国优秀传统文化的一种,在当代社会仍表现出蓬勃的生命力。本书针对当代设计领域中人们对吉祥观念起源、发展、运用、表现方式的模糊不清、发展脉络不明晰,以及吉祥图案种类繁多、分类的掺杂混淆和缺乏细分体制进行了相应分析,通过对相关资料的整理归纳、实地考察调研等方法,力图对吉祥观念的由来方式给出较明确的解释,并在前人研究基础上重新归纳,进而总结出从题材、内涵、观念以及载体等不同角度对吉祥图案类别的划分。并通过传统吉祥文化在当代设计不同类型中的应用，进一步加深吉祥文化和当代设计的融